由网友 于秋水工作室 提供的答案：
谢邀！欢迎来到于秋水工作室,一起聊聊有关艺术的话题,提出如何看待全国美展被画家逆淘汰的现象。
针对这个问题,可以说是追求艺术西化的文化艺术教育机构工作者,解构中华传统文化艺术和误导中国历史虚无主义结果。对于追求艺术全盘西化发展方向者,嫌弃还有些间接西化,炒作西化创新口号,已经照搬西方传统文化和抄袭现当代艺术,直接与西方国家的所谓世界文化艺术舞台接轨,参加以西方架下现当代艺术展览作为当代艺术新思潮时尚,而对于追求艺术中国化发展方向者,这样艺术创新发展现状的"假大空"式不中不西形式主义,其实就是西方文化的亚种和艺术的支流,虽然还有些中国文化艺术元素或者是中国文化艺术传统外包装,却是越来越陌生中国艺术传统工具材料和中国艺术特色,越来越陌生中华文化艺术传统精神,越来越陌生复兴中华理想担当。
纵观中国近现代发展史,晚清民国时期,追求科教救国的中国文化艺术前辈,还是建设新中国的海内外中华炎黄子孙,直接到西方国家学习,还是借鉴西方教育模式,主流思想都是洋为中用,复兴中华理想。二十世纪八十年代的全盘西化新思潮以后,从艺术教育源头,以西方主流英语、艺术技法审美和传统文化价值观,作为中国艺术教育培训和文化艺术机构社团的选拔人才唯一标准,进行逆淘汰。观察当下全国美展等的展厅和窗口,仅仅是追求"用眼"的眼球效应艺术效果,还有"用心"吗？中国唐代就提出,中国艺术创作原则是"外师造化,中得心源",对比当下西化创新,究竟是进步,还是退步？邯郸学步结果,是为了最终丢弃和自毁自己民族优秀文化艺术传统,成为西方文化的亚种和艺术的支流？
中华文化传统开放包容,代代中国文化艺术传统的传承人,薪火相传,担当传承文化艺术传统,同时通过不断中外交流和借鉴,创造体现不同时代的中国文化新精神和中国人新气象的新传统,促进中国不断发展和繁荣。当下中华复兴的新时代,首先是中华传统文化艺术复兴,更是敢于担当,勇于探索,继续薪火相传,继续传承革新中华文化艺术传统,继续增强中华民族的文化自信心、凝聚力和创造力,继续创造中国人民幸福生活和中国美好未来。欢迎不同观点和见解交流！谢谢你关注于秋水工作室！（附图,中国晚清民国时期的吴昌硕先生国画作品《梅花图》、当代的傅抱石先生国画作品《待细把江山图画》和当代的周思聪先生国画作品《人民和总理》,通过欣赏学习过程中,重新认识和理解中华文化艺术传统。）
由网友 岚泉阁主人 提供的答案：
应该说有逆淘汰的现象。据我所知,现在不愿意参加全国美展的画家有三类：第一是功成名就的画家,第二是高校有艺术专业素养,独立思想,自觉得比大多数评委画的好的画家,他们不齿于被那些圈子内的评委评判作品,第三是社会上那些能画靠商品画谋生画行画的4—5流画家。再加上现在中国美协的几十年泡沫,名声有争论,多数画家的心气已经不足,所以参展人群作品艺术水准每况愈下。笔者认为这也是艺术生态出来问题。假如参展着知道自己没有能力走后门,总是少数人获利,并且腐败问题不胫而走,自然会越来也门厅冷落。中国美协道义的树立是老一辈艺术家支撑着。但随着老一辈艺术家不断离世,那些为艺术奋斗终身,切没有敛过一分钱的老艺术家已经无法支撑美协的台柱子。此外,评判艺术作品没有一套完备科学缜密的评判标准。所以,艺术作为象牙塔顶尖上的明珠乱撒乱抛,最后就没了象牙塔。
由网友 面壁书画 提供的答案：
美协这样的旧式评审,漏洞太多,先交照片,初审,初审的评委是谁们？能不能公正的完成国级展览的第一步,都是未知数,还有哪有国这一级的文化活动是到得最后只有评审结果,而不公布评委名单的,做派。感觉上就是不想对所评的结果负责任,国级无小事。一定要改变原来的单一个人申报式,到先调研画家个人作品实际水平,再议定其参展创作资格的,社会化政审预判,这样的预判,在现在的网络,画家的作品,画家的视频,都有意和无意存在于大数据中,真实不虚。必须加入摸底,捡漏,筛网式预确定注入评审选拨机制。做到阳光下评审,因为展览是必须阳光下的,不属国家机密。这个方法在刘大为任美协书记之前,一直沿用,.那时甚至没有现在的网络平台和科技,但是很管用,还是出现了一批真材实料的书画家,并名符其实的留进了美术史。但是回过头来,看看现在呢。基本上是只出人而不出作品,谁也不服谁,谁做了评委谁就说了算,展出的都是和评委风格一致的作品,经典历史风格靠边站,中国画写意笔墨画,书写性画种,被评审集体去除,真正地国粹写意画被偷换慨念而基本去除。这一切的一切,其间肯定有原因的,不深入了解,不解决这样的原因,不把工作做透,做细,剩下的一切,都将是,"不知道""为什么""管他去吧"！
由网友 魔都文书 提供的答案：
美展要有门槛,美协要有担当。美展打破头往里挤,肯出钱就给名的乱象应该好好整顿了,美协名声不太好,是为艺术服务还是为人民币服务,要进行行业道德教育。全国美展被画家逆淘汰,表达部分良知画家的失望和反抗。办画展是可以的,但应是主题画展,不得动不动冠以"全国"字样,设立大奖。入展人员的学历年龄艺术经历也要有要求,要让那些想抢跑道,急于出名的人望而却步。
由网友 清水轩主 提供的答案：
当前在书画艺术界,有那么一些所谓的画家、书法家,没有真正的理论功底和艺术功底,通过捷径,所谓创新,再加上媒体的操作,走红书画界,他们的作品,完全违背了艺术真谛。在真正的画家眼里,是不被接受的,书法和中国画是我中华文化的瑰宝,必须捍卫,淘汰歪门邪道。
由网友 清江的书画印 提供的答案：
拜金主义的泛滥,丑书丑画的＂兴起＂,浮躁心态的流行,名利思想遍地跑…,这些现象,无一不冲击着国展,使得美展丶书展都失去了弘扬正能量,启迪人教育人的功能,一些有良知、重视优秀文化传统的画家书家就自然而然地扺制和＂淘汰＂这种面目的美展了！
由网友 田野红杏 提供的答案：
诚谢邀请！曾经作为商丘市文联一把手,刚转岗不久的ZISHEN人士王士敏这样认为："全国美展被画家逆淘汰的现象,造成这种现象的主要原因有这六个方面；"具体的情况下面有解释......
全国美展被画家淘汰的现象,造成这种现象的主要原因有这六个方面
（一）"文以载道,画观人心",在日益浮躁的社会氛围中,一些搞绘画的艺术家文化担当与时代责任丢失,不能在绘画作品中体现出时代感；
（二）搞一些全国美术展览,许多有艺术功力的画家都没有参与；因此,缺乏代表性
ZHUMING美术评论家陈传席教授也认为："美协搞全国性的大展,要把全国的美术力量动员起来；我发现有许多很棒的画家没有参加美展；"
（三)"画写物外形,要物形不改；诗传画外意,要有画中态;"宋代画家晁以道这样认为；自先秦时代起,文化就作为中华民族的灵魂代代相传；所以,绘画讲究意境,关键是文化融合绘画之中,如果很粗浅的绘画,当然会被淘汰；
（四）"物竞天择,适者生存；"绘画与时代的发展一定要合拍；这是老生长谈的新问题；
任何一个时代都要求其艺术作品与时代的发展合拍,你的作品如果不与时代发展合拍,理所当然被淘汰；
（五）美展的基本主题是正确的！要求美术作品体现文艺创作的方向；你的绘画作品如果不能体现这种形式,也自然会被淘汰；
（六）写意画要求画家具有传统功力,更要求有学问的滋养。明代画家董其昌说："气韵不可学,此为生而知之,自然天授。"然而,他也同时表示,亦有可以提升"气韵"的方法："读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营。
"总体趋向除了工笔之外,包括写意也密集,画面的内容、形象、结构,包括表现、渲染等等各方面都非常密集。中国画的疏密关系,大家都学过,但是,全国美展中的中国画,大概有百分之八十是没有疏密关系的。"源于2019年10月28日《腾讯》
纵观上述现象,这也是一些绘画不能入围被淘汰的原因之一；
亲爱的读者朋友,你认为怎么样呢？
"八仙过海,各显奇能！"
热烈欢迎高见识的你,能够"智者见智,仁者见仁"提出高明的非凡的可行性见解......
由网友 画插画的小哥哥 提供的答案：
我没入过全国美展,但是现在全国美展的入展能给人带来名声和切实的利益,所以竞争很大但是据观察近几年的美展还是偏向工笔和兼工带写,写意的入展相对少。从这方面其实全国美展更像全国工艺美术展,或者叫全国工笔画展。但是美术本身就很难有统一的评价标准,我个人还在努力,希望美展能做到公平公正,评价体系合理,让更多想展示自己的人有个展示的机会。
由网友 画吧治愈系 提供的答案：
从不参加官方办的美展,没意义。
那些没有正规学过画画,没有任何美术基础的人上半年一年老年大学,和画协的领导喝喝酒,品品茶,套套关系,也可以成为美协会员,在市一级的画展里获奖,然后找找关系,找人代代笔或者修改修改,就可以申报参加省一级展览,成为省级美协会员,然后再找找关系,再又上一级。
官方美展、美协会员都是小圈子内玩的游戏,与画的好不好,真没啥关系。和那些对艺术门都没摸到的层次的人参加同一级别的画展,说实话,有点丢人。
所以,参加那玩意干嘛呢,浪费时间呐？有时间多画点画聚着当生钱资产不香吗？家里没矿,画画就是矿,有空多开开矿,多好！
作为画家,只要自己的画好,就是财富。现在信息,自媒体、多媒体这么发达,真金藏不住,毕竟,现在识画懂画的人还是多的。不像过去只认名头不识画,一听是中国美协,参加过全国美展就崇拜的不得了。然后就想方设法参加个全国美展,搞个美协会员,然后去忽悠不懂的人。现在挂再响的头衔,画得不好,一样会被人笑话,毕竟懂画的人越来越多了。
讲真,现在谁要提自己参加全国美展,是中国美协会员,自己都会不好意思吧？[呲牙]
部分文章源于互联网收集，不代表默子网络立场，版权归原作者所有，如若转载，请注明出处：https://www.html369.cn/26888.html
